TV TIPY
Pondělí 4. 3. 2002
ČT 2 - 21.30 hodin
Monstrum
doktora Frankensteina
Když Mary
Shelleyová (1797-1851), toužící se i ve spisování hrůzostrašných historek
vyrovnat mužům, začala spřádat osudy šíleného vědce a jeho umělé bytosti,
netušila, že její román Frankenstein se záhy zařadí mezi klasická díla svého
žánru. A již vůbec nemohla předvídat, jaké obliby dosáhne její horor mezi
filmaři. Obrovský věhlas si získal zejména po nástupu zvukové éry - první Frankenstein
vznikl v roce 1931 a po něm v rychlém sledu následovalo několik volných
pokračování, z nichž ČT jedno též uvede.
Ač film se nazývá Frankenstein a svádí tak k
domněnce, že se tudíž jedná o jméno hlavního hrdiny, není tomu tak - vztahuje se k
vynálezci, nikoli k umělé bytosti, která zůstává nepojmenována. Režisér James
Whale, jenž se ujal realizace, zploštil výchozí spisovatelčinu ideu o marném
hledání citu, který není nešťastnému monstru dopřán. V jeho pojetí se
Frankensteinova umělá bytost stává rovnou destruktivní, protože jí byl omylem
transplantován mozek popraveného zločince. Proto s ní diváci neměli soucítit,
neboť od počátku šířila zlo. Ale úspěch byl přesto takový, že žádný konec
nebyl definitivní, takže postupně získává nejen nevěstu, ale dokonce i syna.
Zkázonosné monstrum si zahrál
Boris Karloff, jehož maska určila podobu i v dalších filmech - hlava je zloštělá,
opatřená kovovými svorníky, s očními víčky napolo spuštěnými. Propadlé líce
zajistilo vyndání hercových zubních protéz. Záměrně krátký, ocelovou výztuží
protkaný kostým zvyšoval dojem fyzické velikosti, navíc umocněné těžkopádnou
chůzí v botách s mohutnou kovovou podrážkou. Karloff, nucený každý den podstupovat
dloutrvající líčení (a pak zase odlíčení), se navíc pohyboval v ošacení a
obutí vážícím několik desítek kilogramů...
Whaleův film může z dnešního
pohledu počítačových triků působit naivně a zastarale, mnohé atributy (např.
zrození monstra za hromů a blesků, které osvětlují ponurou laboratoř) jsou možná
až směšné, ale navození stísňující atmosféry stále vychází. Určující je
zejména podíl obrazového ztvárnění, koncepčně podřízeného vlivům
expresionismu. Dokonce prospěla i vynucená zkrácení - třeba výjev, kdy se monstrum
setkává s malým děvčátkem, které do vody vhazuje květiny...
Česká televize uvádí
Frankensteina v rekonstruované podobě, která se chce co nejvíce přiblížit původně
zamýšlenému tvaru - včetně úvodního upozornění, že tenhle film je určen jen pro
ty, kdož mají opravdu silné nervy.
(jš)
Úterý 5. 3. 2002 NOVA - 10.45 hodin
Rodinná
věc
Earl Pilcher Jr., stárnoucí jižanský
chlapík, je majitelem malé benzinové pumpy v Arkansasu, kde žije s manželkou, dětmi
a rodiči. Když jeho matka zemře, zanechá mu dopis, který obrátí Earlův život
naruby, protože mu vyjeví poněkud nečekané skutečnosti. Například to, že ho sice
vychovala, ale ve skutečnosti nebyla jeho matkou. Tou byla černoška, jejich služebná
Willie Mae, kterou jeho otec Earl znásilnil. Žena zemřela při porodu. Navíc se
dozví, že má v Chicagu nevlastního bratra, černocha Raye, a že matčiným posledním
přáním je, aby ho navštívil a spřátelil se s ním.
Režier Richard Pearce. Hrají
Robert Duvall, James Earl Jones, Michael Beach, Irma P. Hall, Grace Zabriskie, Regina
Taylor, Mary Jackson a další.
Středa 6. 3. 2002 ČT 1 - 21.55 hodin
Na stopě
Alfréd Svačina znal ing. Karla
Jezberu (byl už v důchodu) více než dvacet let. Jednoho dne mu opakovaně telefonoval
na mobil, ale nedovolal se, proto se ho rozhodl navštívit. Přišel se svou
přítelkyní, marně zvonili u bytu a klepali na dveře. Mezitím se vrátila domů
sousedka, a tak Alfréd Svačina přelezl z balkonu jejího bytu na balkon bytu svého
kamaráda. Balkonové dveře našel otevřené, vstoupil dovnitř a našel Karla Jezberu
ležet v obývacím pokoji na lůžku v krvi a beze známek života. Karel Jezbera byl
usmrcen bodnou zbraní. Druhým případem, kterému se bude věnovat dnešní pořad,
bude loupežné přepadení prodejny v Praze 2.
Čtvrtek 7. 3. 2002 ČT 1 - 20.00 hodin
Jak se
švejkovalo za Čepičky...
Když
byla před jedenáci lety uváděna do kin komedie Tankový prapor, halasná
reklama oznamovala, že se jedná po dlouhé době o první ryze soukromý český film.
Řetězec veselých příhod, které hrdinové prožívají na vojně v době tuhého
stalinismu, vycházel ze stejnojmenné předlohy Josefa Škvoreckého. Mrazivé dobové
poměry se však změnily v pouhou nezávaznou kulisu, aby o to více vyniklo zábavné
švejkování. Režisér Vít Olmer přesně odhadl očekávání publika - film viděly
dva miliony diváků.
Základní devízou vyprávění
se staly jednak milostné zálety, jednak notně karikované lampasácké postavy, které
hlavní hrdina Danny Smiřický (v mladistvě ojíněném podání Lukáše Vaculíka) se
zkoumavou smířlivostí pozoruje. Odhalováním nepřátel posedlého majora Borovičku
ztvárnil Roman Skamene, kapitána Matku si zahrál Vítězslav Jandák, jako další
důstojníky poznáme Miroslava Donutila, Jiřího Kodeše, Vlastimila Zavřela a další.
V přílišném šaškování, místy až křečovitém (včetně neustálého křiku), se
tak zcela ztratila případná lidská dilemata, která mohla probublat na povrch.
Ohlasy se netajily
despektem. Josef Chuchma píše do Mladého světa: "Tankový prapor není škleb
a odhalení blbosti, je to švanda s atraktivitou vyhoněnou stůj co stůj. Chce se maso?
Má tam být! - Dejme tam ňader, údů a klínů, kolik jen možno, bez ohledu na reálie
počátku 50. let..." Ondřej Zach se v Tvorbě domnívá, že autoři "místo
Škvoreckého živého světa lidí a jejich příběhů vytvořili švandrlíkovské
voskové muzeum figurek a anekdot". Mirka Spáčilová v Lidových novinách
napsala, že "výsledkem zůstala čistě účelová oddechová hříčka". Když
Andrej Halada s několikaletým odstupem hodnotil naši filmovou tvorbu uplynulého
desetiletí, vyslovil postřeh, že Olmerův snímek "si z 50. let utahoval
způsobem místy stejně jednoduchým a obhroublým, jak to činily některé filmové
agitky právě z 50. let na účet úředníků či intelektuálů. Tankový prapor tak
byl neklamným důkazem, že doba bude vyžadovat i podporovat neomalenější výrazové
prostředky, než na jaké byl český divák zatím zvyklý."
(jš)
Pátek 8. 3. 2002 NOVA - 22.25 hodin
Černý
déšť
Newyorský detektiv Nick
Conklin, zkušený, ale značně cynický profesionál, odmítá svědčit proti
zkorumpovaným kolegům, protože sám není v tomto ohledu bez viny. Se svým mladším
kolegou Charliem Vincentem zatknou mladého Japonce, který přímo před jejich očima
zavraždil starého muže. Sami ho také na příkaz nadřízených deportují do
Japonska, kde ho mají předat japonské policii. Situace se však zkomplikuje...
Režie Ridley Scott.
Hrají Michael Douglas, Andy Garcia, Ken Takakura, Kate Capshawová, Yusaku Matsuda a
další.
Sobota 9. 3. 2002 ČT 1 - 20.50 hodin
Síť
Špičková
počítačová odbornice a specialistka na antivirové programy Angela Bennettová žije v
Los Angeles téměř bez jediného lidského kontaktu. Celý její svět tvoří
počítače a nemocná matka, která žije v ústavu a dceru nepoznává. Před odletem na
dovolenou dostane Angela elektronickou poštou od svého kolegy disketu z nezvyklými
daty. Netuší, že se tím stane součástí nebezpečné hry a její život se promění
ve zlý sen. Prvním varováním je havárie letadla, ve kterém letí její přítel.
Další "náhody" na mexických plážích v podobě sympatického Angličana
Jacka Devlina či ukradené kabelky na sebe nenechají dlouho čekat. Počítačová
síť, jež hrdince zprvu zajišťuje pocit bezpečí a pohodlí, se mění v past, která
ji může úplně zlikvidovat. V roli Angely uvidíme Sandru Bullockovou.
Neděle 10. 3. 2002 ČT 1 -
21.15 hodin
GEN - Jan
Klusák očima Jana Němce
Jan Klusák (narozen 1934)
skládá především vážnou hudbu, rád experimentuje, jeho dílo obsahuje početné
písně, sbory, skladby klavírní i orchestrální. Ale je též autorem snadno
zapomatovatelné ústřední melodie k seriálu Nemocnice na kraji města. Navíc jsme si
jej mohli všimnout i jako příležitostného herce. To vše naplňuje tatáž umělecká
osobnost, která na sebe poprvé upozornila v kvasu 60. let. Zejména setkání s
režisérem Janem Němcem, jenž natočil i tento medailon, výrazně ovlivnilo Klusákovy
další osudy. Píše nejen hudbu k jeho filmům, ale také Schormovým, Mášovým,
spolupracuje s Věrou Chytilovou, podílí se na animovaných snímcích Jaroslava Bočka.
Občas ve filmu i vystoupí. V zakazovaném Němcově
podobenství O slavnosti a hostech ztělesňuje dotěrně hravého pana Rudolfa, pod
jehož vemlouvavostí se však skrývají agresivní podtóny. Naznačují, že zdánlivá
laskavost by mohla skončit v okamžiku, kdy by se oslovení vzpírali jeho návrhy
přijmout. Rudolf obratně zachází se svou maskou rozmarného fauna, jemuž činí
potěšení vnucovat ostatním svou vůli, veškeré změny v chování i v dikci hlasu se
ukazují pouhými mimikry, jimiž jen reaguje na vzniklou situaci, aniž sám by se
jakkoli měnil. Hrál i v dalších filmech, třeba v Jirešově hříčce Valerie a
týden divů či v golemovské povídce z Pražských nocí. O pětatřicet let později
jej do svého dokumentu Bohemia docta získal Karel Vachek. Klusák tu sedí u klavíru a
pokouší se rekonstruovat zlomky jakési obskurní budovatelské opery z 50. let.
Ale nejdůležitější zůstává
jeho činnost muzikantská. Režisér Němec se k němu vrací nikoli jen jako k umělci,
ale také jako ke starému kamarádovi a vybízí jej, aby se svěřil se svými
zálibami, svými touhami a sny. Zachycuje jej při běžných činnostech, nechává jej
mudrovat o sobě i světě, v němž žije. Zajímá ho především jako člověk, který
se musí vypořádávat s různými potížemi, který si chrání své soukromí před
dotěrnými zvědavci. V Němcově pohledu postřehneme zaujetí, pramenící nikoli z
úcty, ale z okouzlení, z důvěrné znalosti.
(jš) |